Art

Sie spielen in jedem Film eine entscheidende Rolle, trotzdem werden sie selten bewusst wahrgenommen – die großen und kleinen Dinge der Ausstattung.

Eine kurze, gestickte Geschichte über Freundschaft und Verrat zwischen einem Vogel, einem Ziegenbaby und einem Fuchs im Pixelart-Look.

Ein Besuch von Helke Misselwitz auf der türkischen Halbinsel Datça. Die Künstlerin Güler Yücel hat hier ihr Refugium gefunden.

Während eines Ausflugs auf die britischen Scilly-Inseln kommen tiefe Risse in einer Familie zum Vorschein.

Die tragische Geschichte einer Künstlerin, die zwischen Leidenschaft und Besessenheit zerrieben wurde und unter mysteriösen Umständen starb.

Im Herzen Berlins erwacht eine DDR-Ruine zu neuem Leben und wird Zentrum für Kunst, Kultur und Gemeinschaft.

Eine intime Untersuchung eines Künstlerpaares, dessen Lebens- und Arbeitsweise durch den bevorstehenden Verkauf seines Hauses bedroht ist.

Pittiplatsch, Star des DDR Kinderfernsehen hat ein dunkles Geheimnis. Pitti war Avantgardekünstler und Stasi-Spitzel.

Liebe zur Kunst über die Jahrhunderte hinweg, internationale Spannungen und die Last eines enormen Erbes - in dieser Doku ist alles drin!

Das Porträt eines Künstlers, der in all seiner Kunst und mit seinem ganzen Wesen das bestehende Gesellschaftssystem in Frage stellte.

Die essayistische Reisereportage folgt dem Maler Paul Klee anhand seiner Briefe und Bilder auf seiner prägenden Ägyptenreise 1928–1929.

Ein genussvoll, feministisches und skurriles Doku-Roadmovie über Postpornografie und die sexpositive Frauenbewegung.

Alice wird wegen ihrer handwerklichen Fähigkeiten ins bourgeoise Paris katapultiert, wo sie zwischen Liebe und Klassismus droht aufgerieben zu werden.

Nach dem Ende der Maidan-Proteste in Kiew 2014 begann die "blitz-Musealisierung" der Objekte der Revolution.

Polina Schneider, Heldin der Sowjetunion, versammelt eine Gruppe avantgardistischer Künstler, um die Stämme Sibiriens zum Kommunismus zu bekehren.

Nie gekannte Einblicke in das Arbeiten von Federico Fellini, dem Großmeister des italienischen Films.

Parov Stelar gilt als Begründer des Electro-Swings und erobert mit seinem einzigartigem Sound seit über 15 Jahren die Konzertsäle dieser Welt.

Roland Klick ist eine Legende: Er drehte mit Stars wie Adorf und Hopper und manövrierte sich nach nur 6 Filmen auf mysteriöse Weise ins Aus.

PARABETON zeigt in chronologischer Abfolge 17 in Italien und Frankreich erhaltene Bauwerke des italienischen Bauingenieurs Pier Luigi Nervi.

Michael Brynntrup untersucht das Kunstwerk im Zeitalter der künstlichen Reproduzierbarkeit anhand von transmedialen Selbstportraits.

Zwei Jahre vor seinem Tod lässt der HIV-positive Baldiga sein Leben, in ausgewählten Episoden, Revue passieren.

Mary Bauermeister, die Mutter der Fluxusbewegung, revolutionierte ab den 1960er-Jahren den Kunstbegriff.

Die Pinguine begegnen Schweizer Alpkühen, schwimmen im Fluss, laufen gemütlich durch die Innenstadt... sie sind überall. Ein Abenteuer beginnt.

Der Filmemacher Michael Brynntrup legt sein eigenes Sexleben in einer radikal, schonungslos und zugleich humoristische Invasion der Privatsphäre offen

Dieser Film erzählt die Geschichte dieser Fotojournalisten und der Welt des Kinos. Von zwei scheinbar gegensätzlichen Welten – Fiktion und Realität.

Jakob Fisch gesteht einen Mord, den er nicht begangen hat. Polizeipsychologin Dr. Alea Anzu will ihn der Lüge überführen.

Der einfühlsame Animationsfilm erzählt von den Schrecken, die der Karikaturist Josep Bartoli in einem Internierungslager erdulden muss.

Mit gemäldeartigen Kameraeinstellungen untersucht der brasilianische Nachwuchsstar Afonso Uchôa die Schönheit alltäglicher Handlungen und Augenblicke.

"Für mich ist Berlin gestorben, als die Volksbühne das Rad abmontierte und im Berliner Schloss ein Kreuz aufgestellt wurde." Antonio Nábolo

Ein visuell und klanglich auffälliges Ensemblestück, dass in ein im Chaos versinkendes Pariser Vorort-Hotel spielt.

Elfie Semotan ist bekannt für ihre raffinierten visuellen Arrangements und gilt als „Grande Dame“ der österreichischen Fotografie.

Bernadette Weigels, auf Super-8mm gedrehte, Hommage an das Reisen feiert die Einzigartigkeit jedes Moments.

Daniel Spoerri ist einer der bedeutendsten Vertreter der Objektkunst, Mitbegründer der Künstlergruppierung Nouveau Réalisme und Erfinder der Eat-Art.

Der Himmel ist ihre Leinwand, das Flugzeug ihr Pinsel. Die Stinis schreiben Geschichte in Sachen Skywriting und malen Botschaften an den Himmel.

Paula und Rodrigo sind junge, queere Künstler*innen, die außerhalb ihres utopischen Proberaums gegen die erdrückende deutsche Bürokratie kämpfen.

Wir häufen immer mehr Daten, Bilder und Tonschnipsel an. Doch wie kann erinnert werden, wenn digitale, vom Verfall gezeichnete Materialien, versagen?

Flüchtige Einblicke in das Innenleben von Räumen des Privaten und des Öffentlichen, der Intimität und des Spektakels.

Die junge Kunstrestauratorin Claudia kommt nur dank der Rente ihrer geliebten Großmutter über die Runden. Als die alte Nonna stirbt muss sich Claudia etwas ...

In turbulenten und desorientierenden Zeiten entwirft ein Künstler*innenpaar mit experimentellen Mittel ein hypnotisch vibrierendes Generationenporträt

Multitalent Mario Schneider, bekannt für seine einfühlsamen Porträts (HELBRA, HEINZ UND FRED) widmet sich in seinem neusten Werk der ewigen Schönheit.

Autodidakt und Fotografielegende Duane Michals ist für die Innovationskraft und Kunstfertigkeit seiner Werke bekannt.

Die Videotechnik bot die Möglichkeit, eine verblüffend innovative Inszenierung zu schaffen, die zu Stockhausens Musik, Libretto, Tanzaktionen und Gesten ...

Konsum, Glamour, Katastrophen und Massenmedien – die Kunst von Andy Warhol ist ein Spiegelbild der USA. Kim Evans porträtiert den kontroversen Künstler ...

David Parsons, führender Choreograph und Tanzpädagoge der USA, erläutert sieben der von ihm konzipierten Stücke. Die Parsons Dance Company gehört zu den ...

Heiner Goebbels kreiert ein eindrucksvolles Konstrukt von ineinandergreifenden musikalischen Episoden als Hommage an den Dramatiker und Regisseur Heiner ...

Ein Portrait des bekannten Gegenwartsfotografen Andreas Gursky, der sich erstmals bei der Arbeit von einem Filmteam beobachten lässt.

Eine Einführung in das Werk und die ästhetischen Theorien des dänischen Künstlers Olafur Eliasson, die zugleich eine seiner größten Ausstellungen dokumentiert. Im ...

Eine Hommage an die Ausnahmekünstlerin Ulrike Arnold, die einzigartige Bilder aus Erde, Mineralien und Steinen erschafft.

Warmherziges und in seiner Formalität radikales Filmportrait in Schwarzweiß und Farbe über Edgar Reitz in Begegnung mit der Filmemacherin Anna Hepp.

Die sieben Sinfonien des finnischen Komponisten Jean Sibelius bilden einen Höhepunkt im sinfonischen Repertoire des 20. Jahrhunderts.

Eine Schauspielerin, eine Malerin und 3 klassisch ausgebildete Musikerinnen kamen aus Belgrad nach New York, um ihrer Kunst nachzugehen.

Olaf Held untersucht in seiner Doku die Kultur hinter dem Remix und interviewt dafür Netzkünstler*innen, Komponist*innen, Journalist*innen und Kunstprofessor*innen. Remixe, ...

Hélène schreibt Texte mit beißendem Humor. Und doch kann die Poetin nicht sprechen, keinen Stift halten, hat nie lesen und schreiben gelernt.

Gabriel García Márquez, genannt „Gabo“, erlangte mit seinem Roman „Hundert Jahre Einsamkeit“ (1967) Weltruhm.

Jiri Kylian ist eine lebende Legende. Er ist der Schöpfer von mehr als hundert Werken, von denen einige zum Repertoire der größten Tanztheatern der Welt ...

Kreative Ausbrüche, Nachdenken, Mangel an Inspiration, Tränen, Lachen. Zeichnen Sie sich selbst... teilen Sie die Anmut der „Kindheit“.

Isabelle, Pariser Künstlerin und geschiedene Mutter, ist auf der Suche nach der Liebe, der wahren Liebe.

Juliane Ebner begiebt sich auf eine sehr persönliche Suche nach den Spuren des Krieges im ehemaligen Jugoslawien.

Absolute Zero - ein Tanz, der auf den Nullpunkt zustrebt. Saburo Teshigawara erforscht das Nichts, um schließlich beim absoluten Tanz anzugelangen. Das ...

In den 90er Jahren erschüttern erste Anschläge auf Gemälde in Kunstgalerien und später Bombenanschläge der pro-deutschen Bewegung Österreich.

Ein Porträt der "deutschen sozialistischen Kunst" in der DDR bis zum Bau der Mauer im Jahr 1961.

Zu Beginn des letzten Jahrhunderts war Arno Breker eine der großen Hoffnungen der deutschen Bildhauerei und wurde vom Maler Max Liebermann geschätzt.

Die Geschichte des Herakles ist bekannt, doch sein Abbild existiert bis zum heutigen Tag nur in wechselnder Gestalt und in Spuren seiner Taten.

Porträt der zwischen 1984 und 1985 aus der DDR nach Westberlin ausgereisten Künstler Cornelia Schleime, Hans Hendrik Grimmling und Hans Scheib.

Die Mediencollage "REALFilm" ist Lutz Dammbecks Auseinandersetzung mit Film und dem Filmemachen.

1984 besetzte eine Künstlergruppe ein Messehaus in Leipzig.

Zusammen mit der Tänzerin Fine Kwiatkowski probt Lutz Dammbeck einige Elemente für die geplante Aufführung seiner Mediencollagen.

Vom 3. bis 7. September 1929 trifft sich auf Schloss La Sarraz in der Schweiz die internationale Avantgarde des Films.

Der Film wurde 1976 geplant als Beitrag für eine interdisziplinäre Ausstellung von sechs Leipziger Künstlern mit dem Titel "Tangente I”.

Was passiert, wenn eine Gruppe internationaler Künstler nach Nordkorea geht, um einheimische Künstler zu unterrichten?

Eine Kamera filmt aus einem Fenster, im Hintergrund sind Nachrichten vom Anrufbeantworter zu hören. Langsam entfaltet sich eine imaginäre Biografie.

Fritz Schranz hat sich in einem alten Pfarrhof in Oberbayern eine autonome Welt geschaffen, die er "Kloster für moderne Kunst und Philosophie" nennt.

Die Begegnung zweier außergewöhnlicher Künstlerseelen in den Straßen New Yorks könnte genau das sein, was die beiden suchen.

Ein Porträt der transsexuellen Künstlerin Linn da Quebrada, POC, die ihren Körper im Kampf gegen Sexismus, Homophobie und Rassismus einsetzt.

Christoph Schlingensiefs provokante Arbeiten sind auch nach 20 Jahren noch brandaktuell.

Wo beginnt die künstlerische Freiheit und wo endet sie? Und braucht es dazu eigentlich noch Künstler?

In einem der ältesten Tattoo-Studios Jerusalems lassen sich Juden, Christen, Muslime und Atheisten tätowieren.

Mord in der Artisten-Pension: der Künstler Jan Gruyter ist tot, Hauptmann Brückner leitet die Ermittlungen und alle Bewohner sind verdächtig.

"Denk ich an Deutschland in der Nacht" gibt einen intimen Einblick in das Leben von fünf Pionieren der elektronischen Musik.

Eine märchenhafte Geschichte mit Tableaux vivants von drei makabren, mystischen und humorvollen Nymphen.

Das dadaistische Künstlerkollektiv Gelitin ist für seine sensationellen, welweit stattfindende Kunsthappenings bekannt.

Sid hat sich mit der Frau eines Gangsterbosses eingelassen und soll dafür zahlen. Er flüchtet in die Berge und findet dort, was ihm in seinem hedonistischen ...

Ein intimes Porträt von drei erfolgreichen blinden Künstler*innen, deren Sehschwäche zum Ausgangspunkt ihrer visuellen Erkundungen geworden ist.

Salim Shaheen trotze den Sowjets und den Taliban und ist der produktivste afghanischen Filmemacher von dem du noch nie gehört hast.

Die beeindruckende Lebensgeschichte einer einzigartigen Tänzerin, die der Tanzwelt erfolgreich ihren Stempel aufgedrückt hatte.

Der Klang der Stimme erzählt von vier Menschen, die mit Leidenschaft die Grenzen der menschlichen Stimme neu ausloten.

Der gefeierte spanische Regisseur Carlos Saura dokumentiert die Geburt des Centro Botín in Santander, entworfen vom Architekten Renzo Piano.

Werner Nekes (1944-2017) ist einer der bedeutendsten zeitgenössischen Experimentalfilmmacher. Sein Werk umfasst 100 avantgardistische Filme.

687 Bewerber, 10 Plätze, 9 Prüfer, 10 Tage Zeit: Jahr für Jahr ist die Aufnahmeprüfung an der Staatlichen Schauspielschule Hannover nicht nur für die Bewerber ...

Entdecke die monumentalen Kunstwerke des Anarchisten Giovanni Segantini in der idealisierten Natur des Hochgebirges.

Die chinesischen Behörden bedrohen ihn, damit er den Mund hält. Doch für Ai Weiwei bedeutet Stillschweigen nicht das Leben, sondern den Tod.

„World of Darkness“ und „Vampire: Die Maskerade“ wurden in den 90er Jahren zu einem popkulturellen Phänomen.

Richard Deacon, ein Meister der Skulptur, entfaltet in der Doku RICHARD DEACON - IN BETWEEN die Schönheit seiner Werke in fesselnden Bildern.

Einer der legendenumranktesten Filme des New Hollywood: Dennis Hoppers THE LAST MOVIE verschwand schnell 1971 aus den Kinos, dass ihn nur wenige gesehen ...

Ken Russell, Oscar-Gewinner und zeitgleich einer der kontroversesten britischen Regisseure der 70/80er folgt mit THE PLANETS Godfrey Reggios 'Koyaanisqatsi', ...

Porträt von fünf Wiener Künstlerinnen, die in ihrer Vorreiterrolle die zeitgenössische Kunst geprägt haben.

Die Doku erzählt erstmals von der dunkelsten Periode deutscher Filmgeschichte und erinnert zum 100. Geburtstag der UFA an diese Filme und ihre Stars.

Veronika Raila wurde als Kind ein IQ von Null attestierte - heute veröffentlicht sie Prosa und Lyrik, studiert Literatur und Theologie.

Ein Besuch an den atemberaubenden Orten und bei den Menschen, die die Geheimnisse des Universums entschlüsseln.

Porträt des Aktionskünstlers, Umweltaktivisten, Naturphilosophen, Galeristen und "Anarchisten" Ben Wagin.

Nach einem Rückschlag unternehmen der Architekt Alexandre und seine Frau Aliénor, Psychologin, eine Reise nach Italien, um sein Buch zu vollenden.